Por Juan Pablo Ossandón
No está demás decir que Easykid está en un punto particularmente importante en su carrera en estos momentos; el lanzamiento de su nuevo álbum ‘Soy un fatalista’ viene rodeado de un par de hitos como su show más grande a la fecha hoy 14 de noviembre en el Estadio Bicentenario de La Florida, o que el chileno firmó con Capitol Records. Un período en el que el concepto de internacionalización salta a la vista, llevando el reggaetón nacional a otros horizontes, lo que tiene su propio carácter notable en tanto si de alguna forma se le vio a Easykid en su momento era de alguien de nicho.
No queda mucho de eso ahora, o quizás el nicho creció exponencialmente. El Culto, como le dicen sus seguidores.
Por eso un proyecto como ‘Soy un fatalista’ viene a traer a la mesa el cómo Joaquín Palacios navega la ola y enfrenta el vértigo de todo este crecimiento, en una misión personal de conciliar su pesimismo y ansiedad con los propios frutos de su trabajo. De alguna forma, este disco busca exorcizar esos pensamientos, esa narrativa autoimpuesta. Siempre ha habido cierta oscuridad en sus canciones, pero quizás nunca de forma tan directa como ahora. Easykid es consciente de eso.
Con todo esto en mente, conversamos con el artista sobre el proceso creativo de este trabajo, el inevitable cambio de mundo que llega al cumplir los 30, sus decisiones estilísticas en tracks con guiños al metal alternativo, entre otros temas.
Hola Easy, ¿cómo estás?
Bien, ¿y tú, cómo estás?
Bien también. Un gusto poder estar hablando contigo.
Bueno, igualmente.
Sobre tu nuevo álbum ‘Soy un fatalista’, me gustó bastante toda la diversidad que hay en este, a pesar de ser un trabajo bien acotado. Entonces, quería preguntarte, porque tú no eres ajeno a probar nuevas cosas en tu música disco a disco, ¿cómo fue el proceso creativo de ‘Soy un fatalista’? ¿Qué diferencias hubieron en comparación a entregas anteriores?
Yo creo que la diferencia, bueno, una de las diferencias fue como la forma en que planteé como el concepto y planteé como la estética, y como que por ahí quise empezar. Normalmente para todos los proyectos anteriores que he hecho siempre tenía muy claro como la estética o cómo quería que se viera, porque simplemente por cosas que a mí me gustaban o yo encontraba que eran cool y que yo decía «esto está bacán, como que esto se lo quiero achantar a este nuevo proyecto, y bla, bla, bla«.
Pero ahora me pasó que ‘Soy un fatalista’ no tenía como nada en mente, y una vez que elegí el concepto y el nombre sobre lo que quería hablar, me planteé decir, ya, en vez de cosas que a mí me gustan, que yo encuentro que son bacanes, qué es lo que representaría mejor ‘Soy un fatalista’ estéticamente, de actitud, de todo, y de ahí fue que me empecé a poner la atención a cosas que he estado viendo, y de ahí fue que saqué la estética y la energía y todo lo que conlleva a un proyecto, que eso es como la diferencia.
Normalmente siempre tenía como referencias demasiado claras, y ahora fue como que no tenía ninguna refe, sino que por el concepto como que fui intentando capturar qué era lo que tenía más sentido con lo que quería decir.
Y otra cosa yo creo que ha fue mi primer acercamiento de vuelta a lo que es más rock, más rock alternativo, más metal alternativo, que es con lo que yo empecé en la música en verdad. Entonces fue bacán empezar el proyecto con un reggaetón muy característico mío, muy de la época antigua, y terminarlo con una canción que nunca me habían visto en algo así, pero que para mí es el inicio de todo, entonces se sentía como un círculo el proyecto para mí.
Y así era lo quería plantear como mi viaje en la música, y el término de esta era fatalista, y cerrar como este capítulo que llevo persiguiendo harto tiempo, de lo que he estado haciendo, de las colaboraciones que he estado buscando, y darle ya como un fin a esto, siento que con este proyecto como que lo pude hacer bien. Y nada, las letras también, como que siempre que he sacado proyectos como que claro, tienen un nombre, tienen un concepto, pero siempre es más de vibra todo. Ahora fui un poco más literal en canciones como «Carnaval», como «Nada», como «Joven Promesa», que son canciones que atacan directamente el concepto, y siento que esa es una de las diferencias que tiene este de trabajo anterior.
Claro, me imagino que eso también fue muy estimulante, y encontré bastante interesante lo que dijiste, que justamente «Joven Promesa» es un tema muy distinto al resto del disco, onda ya de «Untitled Song» y el final de «Herida de Gravedad», tienen estas cosas con metal alternativo, medio Deftones, medio Nine Inch Nails, pero «Joven Promesa» es más así, entonces, ¿de ahí viene el título? ¿Cómo referirte a tus inicios en la música?
De «Joven Promesa», sí un poco, es porque igual venía, es que es como una mezcla de cosas que al final se fueron dando, que eso es lo que encontré acá. Porque «Joven Promesa» viene de esta frase que yo he estado usando harto, de que ya no soy la Joven Promesa que algún día fui. Y que es como uno de los pensamientos que tuve, que inspiraron el nombre del proyecto, que es ‘Soy un Fatalista’, y que es como todo este mood de autosabotaje, y de sentirte un poco como si tú eras ya, ¿cachai?
Entonces, el tema Joven Promesa como que quise mostrar eso un poco, esa frustración, esa de sentirse medio numb, como de que necesito sentir algo, necesito gritar, porque estoy guardándome muchas cosas, estoy dándome cuenta de que ya se me está pasando el tiempo, de que ya no soy lo que debí ser. Como que eso es lo que intenté plantear en la canción. Pero también tiene ese otro sentido.
Tiene esa otra interpretación de que Joven Promesa, es como, claro, yo de chico con la guitarra tocando, imaginándome que cuando fuera grande me iba a dedicar a la música, me iba a dedicar a esto, porque en verdad, desde que empecé la música, eso es lo único que para mí tenía sentido hacer, ¿cachai? En la vida, como que no había otra alternativa. Como que tuve muchos hobbies y cosas así, pero nada como la música, que desde el principio que me marcó y me obsesionó tanto, que al final es lo que terminé haciendo.
Porque terminé persiguiéndolo sin rendirme. Entonces, no sé, bueno, eso es lo que encuentro acá en este proyecto, que tiene caleta de simbolismo, caleta de sentimentalismo también.
Sí, totalmente, y de alguna forma llevar esas distintas facetas musicales de ti, de tus distintos gustos que salen a flote igual. Y con «Joven Promesa», me termina de hacer sentido con lo que me acabas de contar, pero claro, dentro de la propia confusión que atrapa esta canción, toda esta frustración, que se ve como un mundo muy caótico, que se puede sentir muy ansiógeno. Pero aún así, tú dejaste de ser la joven promesa hace rato. Entonces imagino que esta especie de confusión pueda haber fundamentado este tema, porque bueno, agarrando desde las cosas obvias, firmaste con Capitol, has girado por el mundo, este mismo disco tiene features con Kali Uchis, J Balvin, con Saramalacara también. Entonces igual encuentro súper interesante este contraste de que a pesar de que las cosas buenas están sucediendo, tu mente sigue algo atrapada.
Sí, total. Es que esa es, cachai, porque como decís tú, igual yo estoy como en un momento en el que, claro, ya llevo más tiempo, como igual estoy más grande, que igual he visto y he pasado por hartas cosas, y de repente me encuentro en un momento en el que estoy saliendo como de lo de «Shiny», que fue un tema que se fue viral y que me hizo captar como harta atención de personas desde la industria, qué sé yo.
Pero al mismo tiempo están estos pensamientos de ¿Y ahora qué? ¿Qué voy a hacer ahora? ¿Sigo siendo tan interesante como lo fui en algún momento? ¿Sigo siendo como relevante? ¿Como que si saco otra cosa le va a gustar a la gente? ¿O soy lo suficiente como para trabajar con este productor o este otro artista?
Porque hay muchas cosas que a veces no salen, que a veces no pasan, o que a veces uno igual tiende a compararse, a mirar a otro alrededor y ver qué está pasando. O sea, hoy en día todos los artistas que salen y que están ahí rompiéndola son súper jóvenes. Son súper chicos. Y igual ya estoy como… ya tengo 31, o sea, tampoco es como que sea un viejo, pero igual comparado a la inmediatez de hoy en día que salen tantos artistas tan jóvenes y todos tan rápidos, uno igual se ve un poco, no sé, bueno, como atrapado.
Y a pesar de que a mí jamás me ha movido mucho eso de intentar ser una tendencia o cosas así, sí siempre me he preocupado de mi propuesta, de lo que yo puedo decir, de lo que yo puedo transmitir. Entonces al final por ahí va un poco mi preocupación, como si ya no tengo nada más que decir, si ya no tengo nada más interesante de qué hablar, de qué demostrar, o de crecer, como que hasta dónde puedo llegar.
Entonces como que empecé a entrar como en una crisis, como en una paranoia media random, y de ahí que nació todo esto, y de ahí fue que me fui explayando, y fui bajando la idea, e intentando convertir esto que es medio negativo en al final algo positivo, que si bien el proyecto se llama ‘Soy un fatalista’, y ese es el concepto, el propósito del proyecto al final es como terminar con eso, terminar con esa mentalidad fatalista y terminar con este ciclo de música, de viajes, de experiencias, de crecimiento, de frustración que llevo durante hartos años, y para cerrar con este tema de fatalista, y ojalá avanzar. Porque mi intención tampoco era convertir mi identidad en ese sentimiento, todo lo contrario, la idea del proyecto es terminar con esa idea de ser tan fatalista y pesimista, y de tener estos pensamientos que igual como que te estancan un poco, y que te nublan, pero que al final es algo que solo está acá.
Entonces por ahí va el proyecto, y las cosas que digo, y estas ganas de liberar rabia y energía, y todo eso.
Todo un exorcismo. Igual el entrar a los 30 es todo un tema, porque cuando te das cuenta y miras para atrás, eres muy distinto, y esto es lo que te iba a preguntar, hay una especie de vértigo, ¿de qué hago? Porque es casi sentir que empiezas de cero de nuevo, cuando no es necesariamente así.
Claro, es que eso es lo que me pasó, porque igual yo estaba en un buen momento, como que han pasado cosas buenas, han pasado unas bendiciones, y yo tampoco entendía el por qué de repente, de la nada, me empecé a sentir así. Como que empecé a tener estos pensamientos medio random igual, que era algo que no me pasaba hace rato, porque claro, desde antes yo venía un poco más joven, como con esta hambre de crecer y de superarme, y de que cada proyecto fuera más grande que el anterior, y de mostrarle al mundo y a mí mismo como que no tenía por qué ignorarme, y qué sé yo, y de repente pasaron los años, uno no se dio ni cuenta, ya tenís 31, ya estás llegando, como escalando a los 40, y la vida se empieza a poner más seria, todo se empieza a poner más serio, y uno igual empieza a ver las cosas de otra manera
Entonces, ahí es donde me pasó esto, que empecé de repente a notar ciertas cosas que igual son muy equis, que son muy normales, pero por toda esta cuestión que estamos hablando, como que claro, sentí ese vértigo, sentí esa hueá de que, «uh, no sé si esto se lo quiero decir a alguien, no sé si esto que estoy sintiendo, pensando, se lo quiero decir a mi pareja, o a mis amigos«, porque se puede volver real. Entonces, como que ahí empezó esa idea de que, ¿qué pasa si lo digo no más?
¿Qué pasa si hago un proyecto sobre esto? ¿Qué pasa si abiertamente le digo al mundo que me siento así, que me siento como que ya no soy la joven promesa, que siento como si ya estuviera llegando mi fin?, por así decirlo, aunque no necesariamente sea así, porque vale algo súper del miedo.
Entonces, eso era lo que yo quería atacar con este proyecto, como decirlo en voz alta, como decir mis miedos, decir las cosas que he estado sintiendo, y así darle un fin también. Como, ya superarlo y avanzar.
Y una vez que lo traduces en algo, una vez que lo exteriorizas, en este caso a través de la música, se podría decir que hasta tú tomas el control de eso, en cierta medida. Deja de ser algo que te controla a ti.
Claro. Total. Es el propósito del proyecto, o sea, esa es la idea del proyecto, por eso te decía como que yo, mi idea no era que ser un fatalista se convirtiera en mi personalidad, sino que todo lo contrario, sino que yo claro, como decís tú, yo tomar el control de ese vértigo y superarlo y dejarlo allá atrás.
Siento que eso es lo bonito del proyecto, que puede a simple vista parecer como algo súper negativo, como pesimista, pero el trasfondo de todo es algo súper positivo también, ¿cachai? Es como algo de liberación y siento que eso va, la gente como que lo ha ido entendiendo y por eso va, siento que como que la ha ido bien y ha causado como algo en mi público. Eso está hermoso.
Y bueno, para cerrar, ya que estamos en el tiempo, te tengo una última pregunta que voy a intentar hacer lo más breve posible. Yo a fines de 2024 conversé con FaceBrooklyn y AKRIILA, gente que conoces, y dentro de las cosas que hablamos era del reggaetón chileno, y dentro de la conversación salió la idea de que tú, Easykid, eras prácticamente el único o uno de los grandes exponentes que hacían discos sin relleno, con un sonido propio y que miraran al futuro. Este año lo volví a hablar con FaceBrooklyn para reconfirmar sus dichos y seguía pensando lo mismo. Entonces, dentro de todo lo que hemos hablado, ¿cómo recibes esto de esta nueva guardia de artistas?
Eso me causa mucha felicidad, sobre todo de gente como ellos, que vienen con una mirada súper fresca de lo que es la música, de lo que es crear música, que literal están rompiendo y están renovando todo también. Entonces, para mí es bacán eso, es como un buen augurio, por así decirlo, de que lo que he estado haciendo igual tiene sentido. Porque al final eso es lo que yo estaba buscando, que cada proyecto de verdad transmita algo más allá de los números que podía hacer, o de cómo voy a llegar a los charts, o qué sé yo, y todas esas cosas como que mi foco siempre ha sido como los proyectos y que todo sea como, ojalá, lo más preciso posible, lo más…
No sé, igual eso va mucho en mi forma de hacer música, porque yo tampoco grabo demasiada música, no me gusta eso de grabar 30 canciones y elegir las mejores para un proyecto, como que para mí eso no tiene sentido. Entonces, yo creo que por ahí puede ir, que ellos también como hacen música, de repente pueden percibir eso también, y es bacán, en verdad. Es bacán porque yo soy bien fan de ellos, siento que la tienen muy clara, y tienen eso de las nuevas generaciones, que te decía yo, que están como súper fresh también, vienen súper frescos, vienen como con otras ideas, con otras visiones. Entonces que ellos me la den de esa manera, como que se siente bacán, se siente como como que al final las cosas que uno ha hecho, como que se ha hecho bien y eso como que te da un boost igual de energía como para seguir con todo este tema de tomar decisiones al momento de hacer música y bueno, sigue bacán.
