Rhapsody with Choir & Orchestra en Chile: La traducción más fiel de las historias legendarias

Escrito por Juan Pablo Ossandón
Fotos por Aarón Castro

Partamos por lo primero. No estaba previsto un regreso de Rhapsody en lo más mínimo, y mucho menos con su formación clásica –sin la presencia de Alex Starapoli que siguió su camino con la encarnación Rhapsody of Fire–. Luca Turilli es el jefazo en la agrupación italiana, y para él los conciertos que brindaron bajo la consigna ‘Rhapsody Reunion’ durante 2017 y 2018 fueron los últimos con este line-up. De ahí hubo otra iteración bajo el nombre ‘Turilli/Lione Rhapsody‘, que era, según lo que se propuso el guitarrista fundador de la banda, las últimas veces que tocaría estas canciones. Una decisión artística a la que no quedó nada más que respetar, el legado de Rhapsody en el power metal –sinfónico– es gigantesca, y Chile, que es un país bien powermetalero, lo sabe.

No obstante, fue el entusiasmo del promotor local tras Xpansion Producciones que le planteó la idea a Fabio Lione de convencer a Turilli para realizar un show de Rhapsody junto a una orquesta y coro completo, permitiendo llevar a la vida absolutamente todos los arreglos y detalles que hacen a estas canciones tan grandes. La respuesta de Luca, como él mismo compartió en su momento, fue inmediata. Sí. Se trataba de un sueño artístico y ambición que el músico nunca había podido consumar, porque sí, estos tres conciertos que pactaron con este formato –uno en México, y dos en Chile, todos Sold Out–, son los primeros en toda su trayectoria que hacen con orquesta y coro. Una locura como ninguna, considerando que su música está repleta de esa complejidad cinemática influenciada por lo neoclásico y clásico.

Con eso, se puede argüir de inmediato que, por la misma esencia tras este show, es que su reciente paso por Chile se trata del mejor concierto –y el más importante– que Rhapsody haya brindado en, absolutamente, toda su historia. Sí, desde su fundación misma. Así es como siempre debieron haber sonado estas canciones, y era un sueño para todo el mundo. Pero no sólo, porque si nos ponemos detallista, el concierto en el Pepsi Center WTC de CDMX que tuvo lugar el 6 de junio fue con cancha con asientos, lo que en sí no es malo claramente, pero el show en el Teatro Caupolicán fue con cancha de pie, permitiendo a los fanáticos a dejarse llevar por la locura y disfrutar de estas canciones al máximo porque, después de todo, sigue siendo metal.

Fue impresionante como todo el mundo quedó anonadado desde el comienzo mismo, puesto que ahora «In Tenebris» no estaba sonando envasada como siempre. Para nada. Ahora la Filarmónica Live Action –dirigida por Nicolás Galaz– y un coro la estaban interpretando con una pulcritud que, simplemente, era escalofriante. Ya nos quedó claro que se trataba de un show diferente, a lo que, acto seguido, la inminente llegada de «Dawn of Victory»desató el inicio de una jornada que realmente retrató a la perfección la épica de Rhapsody. Una traducción fiel y comprometida a las legendarias historias que cuentan sus piezas. Además, ver reunidos en el escenario a Alex Holzwarth, Patrice Guers, Dominique Leurquin, Fabio Lione y Luca Turilli fue de lo más conmovedor.

Por supuesto, la respuesta del público chileno a canciones como «Wisdom of the Kings», «Eternal Glory» o «Power of the Dragonflame» era categórica –y ensordecedora–, con cada quien recitando cada verso y estribillo con el ímpetu aventurero que demanda la grandiosidad de estos temas. Todos los músicos más que en punto, con un Fabio Lione haciendo gala –una vez más– de sus aptitudes como frontman, leyendo muy bien el ambiente y sabiendo cuando intervenir para que la energía no decaiga. Asimismo, y con un español de lo más entendible, se preocupó de brindar especificidad a muchas de las canciones con algunos historias y anécdotas detrás de estas, como lo fue en el caso de «The Magic of the Wizard’s Dream», dedicada al difunto actor Christopher Lee –conocido por papeles como Saruman en LOTR, Dracula o el Conde Doku en Star Wars–, relatando el cómo conectaron, con el deseo expreso de Lee por hacer heavy metal. Un instante que de seguro fue emotivo, en especial por la cualidad especial que tiene la canción para congregar a todos los presentes en su ominoso coro.

Otro de los instantes más entrañables de la velada fue con «The Village of Dwarves», el cual levantó toda una fiesta en donde cientos de extraños bailaban, saltaban y se sujetaban de los brazos entre rondas en una de las postales más inolvidables del show. Incluso nos entregaron «Triumph or Agony», que sonó con una mayor profundidad y oscuridad gracias a la presencia de la filarmónica. No sólo eso, sino que se dieron el verdadero lujo de interpretar una rareza: «Son of Pain», del mismo disco, y en italiano. Una canción con un enfoque más íntimo en donde la voz de Lione fue acompañada, principalmente, por la orquesta. Lágrimas fueron derramadas, de seguro.

Y momentos hubieron para todos los gustos. Uno que brillo en especial fue el dueto que ocurrió en «Symphony of Enchanted Lands» entre Lione y la corista Grecia Villar, causando nada más que ovaciones de parte de la audiencia. También el solo de batería de Holzwarth al son de «Dies Irae», o el solo de bajo de Guers acompañado de «Navras» –de Matrix–, ambos increíbles y añadiendo algo extra más allá de mostrar sus habilidades. Fabio Lione también aprovechó de hacerlo, versionando a Andrea Bocelli –con storytime incluido– de su hit «Con te partirò», cantando la primera mitad en español.

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Con «Holy Thunderforce» marcando el paso al encore, no quedaba nada más que puro goce y júbilo. Si hasta el público realizó cánticos hacia la orquesta y el coro a modo de felicitaciones. Así, «Emerald Sword» mostró el gran clímax de la jornada, aunque no fue el final. Para nada, el concierto fue largo: 2 horas y 15 minutos. Y aún quedaban «Lamento Eroico« y «Unholy Warcry», cerrando la jornada de forma redonda con «The Angels’ Dark Revelation». Una noche que nadie de los presentes podrá olvidar jamás, porque fue tan especial para Luca Turilli y compañía como para los fans más viejos y nuevos de Rhapsody. Un verdadero regalo y lujo.