Con una discografía compuesta por 14 trabajos de estudio, Korn no sólo acuñó y definió el nu metal tal y como lo conocemos, sino que también durante su carrera recorrieron otros sonidos ligados al metal alternativo, industrial e incluso experimentos con la electrónica. Todo un viaje por más de tres décadas de historia.
En vísperas de su regreso a Chile el próximo 8 de mayo en Parque Estadio Nacional, acá les dejamos nuestro top de los álbumes de Korn:
14.) The Path of Totality (2011)
El candidato más claro al peor disco de Korn. Aquí la banda se sumerge de lleno en el sonido brostep de la época, cruzando el metal alternativo con la electrónica en colaboraciones con nombres como Skrillex o Noisia.
Si bien es un trabajo que tuvo cierto impacto en la escena, y que para algunos oídos puede resultar una semilla interesante en esa fusión de géneros, en la práctica se siente desconectado de la esencia de la banda.
Más que una reinvención, muchas canciones suenan a una caricatura de sí mismos, rozando la autoparodia y sin un verdadero impulso creativo. Salvo momentos puntuales como «Bur the Obedient» o «Get Up!», el disco transmite la sensación de una banda agotada, sin un rumbo claro.
13.) Korn Il: Remember Who You Are (2010)
El noveno álbum de Korn fue hecho con la expresa intención de «volver a las raíces». Así lo dice su título, y así lo expresó la banda cuando lo anunciaron. En cierta medida, es real que así fue. El disco suena más visceral que sus predecesores inmediatos, siendo reminiscente de la primerísima etapa del grupo. Si hasta sumaron al productor Ross Robinson (‘Life is Peachy) a la ecuación.
No obstante, el acto de recordar las viejas victorias no fue ejecutada del todo bien. Asimismo, por mucho que haya sido una decisión artística deliberada, la producción ‘sucia’ si le restó
12.) Korn (Untitled) (2007)
Demás está decir que la época en que Brian ‘Head’ Welch no estuvo en Korn fue caótica a nivel creativo, pero en el disco sin titular de la banda la situación fue abordada con muchos cambios de factores, siendo uno de los más notorios en que fue el primer disco sin David Silviera en la batería —de hecho, Luzier aún no se instalaba, fue hecho con los bateristas de sesión Terry Bozzio y Brooks Wackerman-.
Y el otro, fue el cambio de dirección por una vía mucho más industrial, con una fuerte prominencia de experimentación con la electrónica a nivel de producción -Atticus Ross produjo-. El resultado no fue del todo inspirado realmente, fue más bien algo disperso, aunque si tuvo -como con todos sus discos- unos cuantos temas que rescatar para bien.
11.) The Paradigm Shift’ (2013)
Con Brian ‘Head’ Welch de vuelta a la agrupación después de 10 años, The Paradigm Shift’ sí fue un ajuste en la dirección correcta para Korn. Ya no se trata de un ejercicio de nostalgia como lo fue su antecesor —por más que pueda quedar la sensación en uno que otro corte, ya que ahora sí existe una consciencia de donde están posicionados en pleno 2013 a nivel de sonido. No se trató de mirar al pasado, sino de hacer dialogar su identidad propia con una noción moderna del metal alternativo.
Ahora, sí es cierto que existe una tendencia hacia lo formulaico que, en esta ocasión, los frenaba.
10.) ‘See You On the Other Side (2005)
Un disco que marca una transición clara del sonido de Korn desde el bruto nu metal hacia una opción más apretada, melódica y siempre rítmica. Aquí la banda incorpora con más fuerza elementos del rock industrial, con ecos de Nine Inch Nails o Ministry, en un enfoque menos visceral dentro del metal alternativo.
Destacan desvíos interesantes como «Tearjerker», que se acerca al dream pop y 1t funciona como un cierre llamativo, y hits como «Coming Undone» o «Twisted Transistor», donde Korn mantiene esa energía tan característica en un formato más accesible. El problema es que ya se perciben las grietas de esta etapa la duración, el relleno y varias canciones poco convincentes terminan afectando el conjunto. Es una banda que empieza a mostrar señales de desgaste, como si necesitara una pausa tras tantos discos seguidos.
9.) ‘Requiem’ (2022)
Uno de los trabajos más concisos y directos al grano en toda la discografía de Kom, en lo que en materia de duración refiere, ‘Requiem’ muestra al grupo sacando a relucir los aspectos más emocionales de su propuesta, propiciado principalmente por una producción con una dirección mas orgánica que sus predecesores, y sobre todo por las performances de sus integrantes, en especial Jonathan Davis, quien seguía purgando su relación con el duelo que llevaba desde la muerte de su esposa y su madre en la época que estaban haciendo The Nothing. En general es un disco que ejecuta bien su noción moderna del nu metal y el metal alternativo, solo que no destaca como su obra clásica.
8.) Take a Look in the Mirror (2003)
Ya entrados en los 2000, Korn sigue siendo una banda sumamente convocante a nivel masivo, instalada en la segunda oleada del nu metal. Aquí integran con más claridad la influencia del groove metal de la época, con ecos de Lamb of God y Machine Head en la crudeza de los riffs y su empuje rítmico.
El resultado se sostiene en canciones como en la potente apertura con «Right Now» o la adictiva «Did My Time», donde el machaque de las guitarras y la intensidad vocal de Jonathan Davis empujan una apertura emocional mucho más directa y visceral.
Sin embargo, también se hace evidente un problema que aqueja en gran aprte la segunda parte de su discografía: discos más largos de lo necesario y con relleno. Hay pasajes que no mantienen el nivel, afectando la consistencia general del trabajo.
7.) The Nothing (2019)
Uno de los mejores discos del Korn tardío, sobreponiéndose al bache de su discografía con un regreso que muestra a la banda bien robusta y enfocada, muy por sobre lo que venían haciendo en años anteriores.
Una inspiración que los somete a grandes canciones, mostrando el fruto de un trabajo más acabado de nu metal. Con la banda en buena sinergia, aparecen guiños hacia sectores más djent y groove metal, con ejemplos como «Cold», que ensalzan la estética más nu con riffs poderosos y ominosos.
Todo envuelto en un aura más oscura de lo habitual, marcada por un contexto personal durísimo para Jonathan Davis. Esa carga emocional atraviesa el disco y le da un peso genuino, haciendo de The Nothing una obra intensa y contundente.
6.) The Serenity of Suffering (2016)
El verdadero regreso en forma de Korn, y el mejor disco de su etapa tardía. Algo que lograron con una ética de trabajo simple pero certera: ejecutar bien los principios generales del sonido de Korn.
Producido por Nick Raskulinecz, la agrupación da en el clavo a la hora de concretar un álbum pesado, oscuro y en contacto con la visión moderna del metal alternativo. Con la angustia de Jonathan Davis que pega igual de fuerte, el único contra que se le puede hacer al disco es que «no apareció antes», llevándose a la espalda la comparación con los clásicos.
5.) ‘Untouchables’ (2002)
Incluso dentro de la irregularidad que pueda existir dentro de ‘Untouchables, este disco sí sale adelante con un sonido que no muestra miedos en dar una buena probada de rock industrial a su sonido, lo que derivó en una obra que, con un sonido sumamente pulcro, muestra un contraste entre la propia rigidez de estos vestigios electrónicos junto a la emocionalidad devastadora clásica del grupo. Varios de los hits del grupo están aqui presentes: «Here To Stay», ‘Thoughtless» o «Make Believe».
4.) ‘Life Is Peachy (1996)
El sophomore álbum de la banda reafirma que Kor estaba adelantado a su época dentro del naciente nu metal. Aquí alcanzan un punto álgido de ferocidad, con composiciones agresivas y cargadas de groove, riffs disonantes y pesados, junto al carisma enigmático y visceral de Jonathan. Canciones como «A.D.D.A.S.» o «Good God» sostienen gran parte del impacto del disco, mostrando a la banda en plena intensidad creativa.
Si bien es un gran trabajo, queda algo opacado por su debut Además, presenta pasajes menos desarrollados, especialmente en sus transiciones y momentos más cercanos al rap metal, donde la banda no siempre logra desplegar todo su potencial.
3.) Follow the Leader (1998)
Un disco celebrable que recompone a la banda tras Life Is Peachy, empujándolos hacia una sensibilidad más cercana al rap metal. Las colaboraciones con figuras como Fred Durst, Ice Cube o Tre Hardson evidencian esa apertura y ambicion por W
expandir su alcance.
Aquí aparece uno de los himnos más grandes del nu metal, «Freak on a Leash», catapultando a la banda a un nivel masivo y consolidando su lugar en la cultura popular.
Si bien es uno de sus trabajos más queridos y reconocibles, la duración le juega en contra, y varios pasajes mas cargados al rap metal se sienten algo discordantes con la propuesta general. Aun así, el tramo final es simplemente portentoso, con un cierre denso y casi doom que deja una marca profunda.
2) ‘Issues (1999)
El mejor disco de Korn post debut. Un hito que marca el cierre de los noventa para la banda, consolidando una etapa donde su sonido se vuelve más accesible sin traicionar su identidad.
Aquí aparecen con más fuerza los hits radiales como «Falling Away From Me», pero también una sensibilidad distinta, con transiciones que coquetean con el rock industrial y el trip hop como «Make Me Bad», expandiendo su paleta sonora con muchos más matices.
Si bien no alcanza la consistencia del homónimo -marcando su techo- las canciones que remata Jonathan Davis con su intensidad característica elevan el conjunto. El resultado es un disco sumamente celebrable de nu metal, con un groove oscuro y magnético.
1) ‘Korn’ (1994)
Considerado el primer álbum de nu metal y con justa razón. Después de todo, el primer manotazo en la mesa de Korn también resultó ser el más definitorio de todo un subgénero musical, siendo este debut homónimo una obra que definió a la perfección lo que conocemos por este sonido que daría tanto que hablar en la música.
Pesado, groovy, angustioso, contundente, oscuro e inquietante. El primer álbum de Jonathan Davis y cía. fue todo un hito que marcó un antes y un después. Uno en el que, al día de hoy, sus canciones siguen sonando con esa misma fresca brutalidad de cuando aparecieron por primera vez.
