Escrito por Felipe León
Se recuerdan con mucho cariño las andanzas propias del indie pop que imperaron durante los 2000’s, con actos como Phoenix a la cabeza del ala más europea. Su debut, ‘United‘ (2000), se convirtió en un favorito habitual del circuito independiente, mientras que sus posteriores discos mantuvieron activo al proyecto sin mayor repercusión, hasta el lanzamiento de su obra más aclamada: ‘Wolfgang Amadeus Phoenix‘ (2009).
Claro que su aparición con un cameo y un instrumental en la película Maria Antonieta de Sofia Coppola (también aportaron «Too Young» a Lost In Translation de la misma directora) contribuyó a darles mayor visibilidad, más no fue el factor principal. Porque algo a destacar al instante es su propuesta musical, mucho más compleja en cuanto a efectos, arreglos e interpretación, de una genética accesible traducida en varios de sus estribillos y versos.
Phoenix pulió al máximo cada detalle en comunión con su espíritu perfeccionista, desenvolviéndose con una actitud tan alegre y juguetona como romántica. En cierto modo los patrones rítmicos arraigados a la instrumentación, actúan como soporte de estas vibras agradables y veraniegas, ya que conducen la acción por dinámicas angulares a través de guitarras arpegiadas, bajos melodiosos, baterías precisas, sintetizadores coloridos y voces ligeras, cálidas, motivadas y hasta entretenidas.
Melodías perfumadas del indie pop
Otro punto a destacar es la fluida estructuración de ‘Wolfgang Amadeus Phoenix‘ (2009), que ayuda a profundizar sin perder el hilo ni la frescura. Algo que se sostiene desde el comienzo con «Lisztomania«, muy educativa por lo demás, al retratar la histeria que generaba en la gente el pianista húngaro Franz Liszt, cuando daba conciertos en la época del romanticismo. Lectura histórica que se repite de manera sutil en otro corte como «Rome«.
En realidad este larga duración respira Europa, algo que se traduce en el tono evocador de «1901«, con un imaginario parisiano a la vez capturado en las dos partes de «Love Like a Sunset«. Por otro lado piezas apostadas a la segunda parte como «Lasso«, «Girlfriend» o «Armistice» no permiten que su brillo se opaque; al contrario, se consolida la esencia elaborada del grupo junto con aumentar su alcance comercial.
Un cierre de década potente para Phoenix y el mundo más guitarrero del indie pop, con repercusiones estilísticas incluso para los años posteriores. ‘Wolfgang Amadeus Phoenix‘ (2009) fue a su modo grande en un plano internacional, es cosa de escuchar canciones como «1901«, «Lisztomania«, «Lasso» o «Armistice» en videojuegos como NBA 2K13, MLB 2K10, Guitar Hero: Warriors of Rock o PES 2011 respectivamente. Incluso en Chile, es cosa de ver el cariño recibido en cada presentación y lo mucho que sonaba en Radio Horizonte.
