Escrito por Felipe León
La década de los 50’s quedó marcada en la música como una de las más fructíferas, en cuanto a grabaciones de jazz en estudio, en gran medida por la maestría revolucionaria de obras como ‘Saxophone Colossus‘. Desde un estilo curioso, juguetón, meloso y relajado, Sonny Rollins ensambló una seguidilla de incursiones en el hard bop, acompañado por una banda de lujo.
Tommy Flanagan en el piano, Doug Watkins con su bajo, y Max Roach en la batería, además del productor Bob Weinstock e ingeniero Rudy Van Gelder, bastaron para crear junto al capo del saxofón este disco memorable. Sustento necesario para que la improvisación del artista florezca, bajo diversos estados de ánimo de naturaleza bohemia que no temen mirar otros horizontes como el cool jazz, y sobre todo a la herencia del blues impregnada en la composición misma de sus 5 piezas.
El imparable imaginario de una obra tan referenciada en el jazz se muestra con propiedad en cada momento, evidenciando desde una desatada calma las cualidades de Sonny Rollins. Por otro lado ‘Saxophone Colossus‘ es un muy buen nombre para un trabajo que cuenta con temas como «St. Thomas» o «Strode Rode«, clásicos imbatibles que junto a «You Don’t Know What Love Is», «Moritat» o «Blue Seven» dan vida a este registro que marcó toda una época.
