Escrito por Felipe León
Cuando Camila Moreno lanzó al mundo su tercer álbum, ‘Mala Madre’ (2015), no se escucharon más que aplausos. El comentario generalizado fue de aclamo como respuesta a tan innovador larga duración, y de manera instantánea, su nombre quedaría marcado a fuego en la historia musical chilena. 10 años pasaron y su impacto sigue siendo el mismo.
Sus pasos previos ayudaron a la artista a hacerse un nombre dentro del circuito local, partiendo por un debut que la haría sonar en la radio con canciones de protesta como más emotivas. Del folk empleado en ‘Almismotiempo‘ (2009) pasaría a mostrar una faceta más exploratoria del rock en ‘Panal‘ (2012), sacudiendo cualquier imagen preconcebida sobre su arte, y que en cierto modo impulsaría el posterior arribo de su obra maestra.
En las entrañas de sus pensamientos
El cambio es una constante en la carrera de Camila Moreno, lo que se vislumbra con creces en un trabajo como ‘Mala Madre‘, abocado de lleno al sonido del art pop. En las entrañas de sus pensamientos se disuelve cualquier límite, existiendo únicamente la artista en la cumbre de su creatividad, con una capacidad inventiva que persiste en los reveladores 40 minutos de duración.
Corazón en mano, curiosidad desatada, la necesidad de exteriorizar dilemas, reflexiones, quiebres introspectivos y desafiantes visiones sobre la humanidad, encuentra un espacio libre donde desarrollarse. A tal punto que su exposición sobre el arquetipo de bruja, junto a su demonización histórica, se percibe con mayor integridad al estar recubierto por una producción que hechiza a pura magia.
Los elementos sonoros de preponderancia rítmica y sintética acuden al llamado, adquiriendo un protagonismo acorde al impulso trascendental de su voz. Una inspirada Camila Moreno que escarba en su ser artístico, hallando numerosos tesoros que saca a la luz con una asombrosa y sobrecogedora creatividad.
A su pinta
Sin renunciar a la cantautoría, la oriunda de Santiago transforma la poesía en un acto de resistencia total, a bordo de una representación espiritual de su música que trasciende lo meramente estético. Es así como ‘Mala Madre‘ se alza con voz propia, sobre un tejido sensible y cohesivo de suma importancia.
Las 11 canciones que conforman este viaje de 40 minutos se muestran radicales, sin la necesidad de transgredir la forma constitutiva de las cosas. Camila Moreno busca ensamblar a su pinta, adaptando tendencias sonoras sin dejar que estas guíen el camino, porque la sorpresa es una constante en la ruta, lo que se nota en el paso que da desde la profunda «Sin mí» hasta la catártica «Libres y estúpidos».
El recordado inicio con esa declaración de principios que es «Tu mamá te mató», la percutida intriga generada por «Máquinas sin Dios», la solemne arremetida orquestal de «Julia», esa rememoranza medieval repleta de simbolismos llamada «Bathory», o la familiar extrañeza de «Todo», proyectan de igual modo la diversidad del registro.
Pasaron 10 años ya desde que salió ‘Mala Madre‘, lo que es curioso considerando lo espectacular que aún se siente. Lo mejor de todo es que Camila Moreno no ha cesado sus logros creativos, por medio de discos como ‘Rey‘ (2021), o el recién estrenado ‘La primera luz‘, que muestran la importancia que le brinda a su propuesta.
