Escrito por Felipe León
El encierro provocado por el Covid-19 generó una reacción prolífica por parte de Carly Rae Jepsen, componiendo un montón de canciones que pasaron a formar parte de ‘The Lonelist Time’ (2022). 8 meses más tarde fue el turno de ‘The Loveliest Time’ (2023), nacido precisamente de estas sesiones pandémicas que tanto aprovechó la canadiense, con el fin de disipar las frustraciones que dejó el aislamiento y la distancia.
Desde el comienzo busca romper las mismas cadenas que muchas personas sintieron en aquellos años, a medida que va cantando sobre viajes, romances, duelos y anhelos de libertad, desde un cálido enfoque que le imprime aires veraniegos a su música. Bajo una visión que apunta directo hacia del dance-pop, aunque no se limita a lo movido o bailable, ya que en el panorama general conviven influencias sobre todo del r&b contemporáneo, el pop alternativo y nu-disco.
Mucho más extrovertido que su contraparte anterior, ‘The Loveliest Time‘ consagra la vocación ecléctica de Carly Rae Jepsen, a tal punto que absorbe cada influencia sosteniendo su impronta a toda costa. En «Put It to Rest» su interpretación vocal brilla a la par de un sonido más íntimo, complejo y hasta sombrío, mientras que «Kollage» transmite muy bien el ala romántica y pulida del sophisti-pop.
Variaciones que se integran de gran manera al imaginario amplio del larga duración, donde habitan piezas como «Kamikaze«, «Shy Boy«, «Come Over«, «Anything to Be With You«, «After Last Night» o «Stadium Love«. Representaciones de un espíritu enérgico que incluso acude al house en «Psychedelic Switch«, moldeando a la perfección los anhelos y deseos surgidos como consecuencia de su búsqueda de libertad. Sin dudas se transformó en uno de los mejores discos en su carrera.
