Escrito por Felipe León
‘Disco Volante‘ (1995) hizo lo más explícita posible la beta experimental que siempre caracterizó a Mr. Bungle, presente desde la etapa más amateur rayada con el thrash metal hasta la amplitud peculiar del rock interiorizada en ‘California‘ (1999). Un abordaje a lo radical que en gran medida funciona como un constante «tirarse a la piscina», sin mediar las consecuencias que tales impulsos puedan tener.
En medio de un panorama tan surreal como extremo, ominoso y abstracto, extirpar lo convencional se transforma en una tarea a tomar en serio. Tanto así que la variedad de situaciones sonoras invocan referencias que van desde el avant-garde jazz hasta la musique concrète, pasando por el surf rock, el tango nuevo, avant-metal o brutal prog, por nombrar algunas. Te puede llevar a tantos lados, porque en las posibilidades está el encanto.
Puede ser el álbum de la banda al que más cuesta seguirle el hilo, aunque una vez adentro el deleite se vuelve indispensable. Cortesía de la casa. Talentos familiares sobre lo raro y espeluznante, guiados por unos Mike Patton, Trey Spruance y Trevor Dunn desafiantes hasta consigo mismos, a la par de los aportes brindados por Clinton Mc Kinnon, Theo y Danny Heifetz, a tono con los desafíos experimentales de Mr. Bungle.
Es en cortes como «Desert Search for Techno Allah«, «Ma Meeshka Mow Skwoz» o «Chemical Mariage» donde la excentricidad se convierte en un culto. Por otro lado lo mostrado en «Violenza Domestica«, «Merry Go Bye Bye«, «Platypus» y sobre todo «Sleep (Part II): Carry Stress in the Jaw» ayuda a asimilar el valor que posee ‘Disco Volante’, en una época en que el rock experimental no era algo nuevo. Aún así se siente novedoso, extraño, único.
