Escrito por Felipe León
A pesar de que Jay-Z mantenía una popularidad bastante alta, ciertos problemas legales así como una baja sustancial en la creatividad repercutieron de tal forma que el siguiente paso debía ser un éxito en todos los frentes. Así lo sintió el artista proveniente de Brooklyn, que para su sexto álbum, ‘The Blueprint‘ (2001), junto a un dream team de productores que ayudaron a dar forma a uno de sus álbumes más importantes.
La relevancia del rapero nuevamente llegó a primera plana, dejando ciertas controversias y coincidencias a su paso, pero sobre todo un registro tan inspirado que le valió el reconocimiento unánime. Tanto en ventas como en críticas, así como de un público (viejo y nuevo) que volvió a conectar con su arte. Su llegada fue tal que marcaría un nuevo rumbo en el pop rap, y porqué no, en la música de la época.
El protagonismo de los samples venidos en su mayoría del soul, pero también de géneros como el funk y rock, se adecua a la identidad del disco, mucho más introspectivo que sus antecesores. Mientras que las disputas con Nas o Prodigy de Mobb Deep brindaron un sazón especial a un ‘The Blueprint‘ que curiosamente fue lanzado un 11 de septiembre, mismo día que el atentado contra las torres gemelas.
Detalles que junto a la labor en producción de Kanye West en «Takeover«, «Izzo (H.O.V.A.)«, «Never Change» y «Heart of the City (Ain’t No Love)«, Just Blaze en «Girls, Girls, Girls» y «Song Cry«, Timbaland en «Hola’ Hovito» o el propio Eminem en «Renegade» (feat incluído), determinaron la importancia del álbum. Si quieres entender la gracia de Jay-Z puedes empezar por este larga duración.
