Escrito por Felipe León
Luego de embarcarse en su primer disco en inglés, ‘Exodus‘ (2004), Utada Hikaru volvió a tener protagonismo en el pop japonés con una obra relevante en su carrera. Es el caso de ‘Ultra Blue‘ (2006), íntima exposición sobre diversos tópicos emotivos, que le aportó mayor solidez a una carrera de por sí bastante popular en aquellos años, reafirmando su posición como una de las figuras claves de dicho país.
El sentir vuelve a ser parte fundamental de todo el recorrido, aunque su visión varía hacia un entendimiento más realista de los sentimientos. Tanto el agotamiento emocional como la incertidumbre de la adultez son puestas a prueba, como una reacción a lo vivido en un contexto cotidiano, lejos de cualquier idealización, afrontando la misión de expresar lo terrenal a través de una escucha bailable, brillante y delicada.
Su visión madura y reflexiva se sostiene desde una interpretación serena, capaz de ahondar en la soledad con suma vulnerabilidad. Como si Utada Hikaru dispusiera luceros bajo la oscuridad de la noche, en forma de canciones, con el fin de generar algo de compañía y consuelo en medio de la ciudad, a partir de influencias que hacen de su dance-pop una sofisticada y sintética singularidad. Porque ‘Ultra Blue‘ proyecta una soluble sonoridad de sensaciones etéreas, que bien acompaña lo pasional y melancólico.
Para la fanaticada es uno de sus discos más queridos, e incluso dentro de la amplia variedad de proyectos relacionados al pop de ese momento conserva un gran atractivo. Reflejo de su esencia se percibe en «Keep Tryin'», «Colors» o «Passion», mientras que lo baladesco de «誰かの願いが叶うころ», lo dramático en «This Is Love» y la aterciopelada «Wings», por decir algunas, terminan por cuajar una obra memorable.
