Escrito por Felipe León
El disco homónimo de The Beatles, más conocido como ‘White Album‘ (1968), suele ser uno de los discos más discutidos, en parte por su extensión, las disputas internas y por supuesto la música. Un ejercicio caótico donde se encuentran todas las facetas del grupo, a tal punto que su sola concepción representa un acto de genialidad en sí. Justamente en la cresta de la ola para los de Liverpool.
Tras una corrida intensa de pesos pesados como ‘Rubber Soul‘ (1965), ‘Revolver‘ (1966), ‘Sgt. Pepper’s…‘ y ‘Magical Mystery Tour‘, ambos de 1967, le bajaron a la elaborada producción para dar con algo más directo y sencillo, sin tanta búsqueda ni grandilocuencia. Lo curioso es que el núcleo «Lennon/McCartney«, así como la participación cada vez más estelar de George Harrison, se muestran en una cúspide creativa marcada a fuego en esa época, aunque con ciertas variaciones: las canciones seguirían lógicas propias de cada autor.
La ecléctica disposición sonora hace del disco el más diverso del grupo, mezclando lógicas de pop rock en «Ob-La-Di, Ob-La-Da«, «Sexy Sadie» o «Birthday». A la par de salidas al folk psicodélico en «Dear Prudence«, pop barroco tipo «Martha My Dear», folk pop en «Blackbird», medias hardrockeras con «Helter Skelter», un country cantado por Ringo en «Don’t Pass Me By» e incluso escapismo sound collage en «Revolution 9». Muchas dinámicas a su propia andanza.
Y funciona. Quizás por la solidez que mostraban en ese entonces, pese a sus diferencias, por lo bien que conviven estas composiciones nacidas de muchos lados distintos, o por la siempre bienvenida mano mágica de George Martin en producción. Lo cierto es que The Beatles con su álbum blanco cambió el panorama de la música, nuevamente, constatando la altísima e histórica inspiración del proyecto.
El mejor regalo que un fanático de The Beatles pudiera pedir. Demasiadas canciones legendarias para regodearse.
