Escrito por Felipe León
El camino de Madonna hacia su primer álbum estuvo repleto de obstáculos, quedando muchos de estos superados gracias al impacto de su revolucionario debut. Un disco homónimo lleno de vitalidad, que sin abandonar las credenciales de la música disco movería las fichas del pop hasta su vertiente más bailable, colorida y festiva, siendo fundamental en el desarrollo de los 80’s.
Lo llamativo de este registro fue que instauró su propia escuela, dotando de características enérgicas, melódicas y sintéticas el alma del dance-pop. Brillante muestra de un ingenio invaluable, desplegado en 8 composiciones lideradas por su carismática presencia, moviéndose con soltura por terrenos que remiten al synth funk y electro-disco de la época, con bajos saltarines, rítmicas inquietas y detalles sonoros que prenden la fiesta.
Porque la artista muestra su costado más juguetón, manteniendo en alto su posicionamiento funky. Espíritu cadencioso abierto al deleite como al dolor, que sin perder la chispa motivadora de sus canciones apuesta por la liberación, a través de una holgada celebración que no teme en esconder sus vulnerabilidades y fortalezas personales. ‘Madonna‘ (1983) se trata sobre poner el corazón sobre la pista de baile, inspirando sobre todo a mujeres y disidencias a continuar en esta senda.
Esta influyente obra del dance-pop remeció el panorama, celebrándose como se debe pese a nefastas reacciones desde sectores conservadores y misóginos. Por fortuna prevaleció una sensación de «logro mayor» que Madonna mitificó gradualmente en su carrera, amparado por himnos pop como «Holiday«, «Lucky Star», «Everybody», «Physical Attraction» o mi favorita, «Borderline».
