Lagwagon en Chile: Al ritmo frenético de la vida junto a los amigos

Escrito por Juan Pablo Ossandón
Fotos por Bárbara Hernández

Como una de las bandas más emblemáticas, populares e importantes del skate punk, siempre se hace un must ver un concierto de Lagwagon cada vez que exista la oportunidad. Sin embargo, el tiempo que transcurrió desde la última vez que vinieron a nuestro país fue en marzo de 2016 en la ahora extinta Kmasú, casi una década, un último vestigio de otros tiempos.

Pero ahora la gira ‘Goin’ South’ 2025’ –junto a Cigar– respondió a las esperanzas de cientos de fans que esperaban pacientemente por su retorno. Algo que no demoró en acumular aún más hype, considerando que el show estaba pactado originalmente a realizarse en la Blondie, pero el inevitable éxito de ventas prácticamente forzó un cambio a un recinto más grande: el Teatro Coliseo.

Quizás hayan tenido sus razones. No, fijo las tuvieron. El ritmo de la vida es frenético, cada vez se complejiza más y no espera a nadie. El mismo show era un miércoles, mitad de semana, más de alguno tuvo que correr responsabilidades, pedir permiso en el trabajo, etc. Pero si algo es capaz de estar a la par de dicho pasar es Lagwagon, con ese skate punk y melodic hardcore californiano.

El sólido opening act: Germinar

La carta nacional elegida para abrir la jornada fue Germinar, quienes rindieron un set mucho más que redondo. Como anillo al dedo, el grupo rindió una muestra bastante melodiosa de cómo llevar sonidos como el skate punk y el melodic hardcore. Sí, suena redundante, pero la conjugación vertiginosa entre performances vocales impecables y guitarras inquietas y veloces animaron el inicio de la velada a tempranas horas. Tenían su séquito de fieles, pero lo justo sería decir que terminaron por conquistar a los casuales, llegando a generar un moshpit y hacer partícipe al público de las propias dinámicas de sus canciones.

Ah, y felicitaciones al sonidista, porque la agrupación sonó de maravillas aún con un Teatro Coliseo semi-vacío. Todo claro, dejando al descubierto cada detalle.

Cigar: Que no falten chances de vernos

A más de dos años de presentarse por primera vez en nuestro país –junto a Millencollin en Teatro Coliseo–, Cigar hizo un estruendoso y feroz retorno a Chile con una muestra sumamente técnica de lo que puede hacer el skate punk. Hablamos de un género que de por sí requiere bastante maestría musical, pero pareciera que Rami Krayem, Jon Sortland y Jonathan Hischke elevan dicho concepto con suma facilidad.

Con un circle pit a todo gas y sin pausas, Cigar instaló el ambiente más festivo y fraterno, al mismo tiempo que el vapor del sudor que emanaba de una audiencia agitada que se vivía la vida al ritmo de canciones como «No More Waiting», «Dr. Jones», «We Used To» o «Classic You». El catálogo del grupo es corto, pero se aprovechaba al máximo en términos de entrega, sin dejar ningún detalle al aire. «Mr. Hurtado» cerró el set con cánticos por doquier, reclamando su calidad de himno.

Lagwagon: El golpe explosivo del punk californiano

Desde el minuto uno con «Violins», el desmadre se apoderó del Teatro Coliseo y se despejó cualquier tipo de duda que pudiese haber. La espera fue larga, pero el afecto fue tanto o más intenso que el circle pit que no bajó nunca el ritmo. El carisma natural de Joey Cape y la presencia notable de sus compañeros marcaban el paso de un show que jugó en sus propias leyes, dejando que la música hable y mostrándose como personas comunes y corrientes, aunque claro, prácticamente demoliendo sus instrumentos mientras despachaban hits tras hits como «Wind In Your Sail», «Dis’Chords» o «Falling Apart».

Si algo daba gusto ver, era que cada asistente se expresaba de alguna forma con la intensidad que admitía el asunto. Y de todo tipo, entre saltos, moshpit, crowdsurfing, y sobre todo, corear con fuerza cada canción. Si hasta lo de la Platea Alta se ganaron la atención de la banda, quienes se mostraron visible y verbalmente sorprendidos de que la gente haya repletado ese sector tan recóndito del Coliseo. Todo el mundo estaba en sintonía, y temones como «Sick», «Know It All» o el cover a Agent Orange que hicieron propio, «Everything Turns Grey», se recibían con altos niveles de euforia.

Pero incluso dentro de la sencillez a nivel de espectáculo, la entrega y propia naturalidad de cada músico brindaba grandes momentos engendrados a pura inercia. Desde la furiosa «Suriving California», el tremendo mar de voces que se hizo presente en «Alien 8», la participación de Rami y Jon de Cigar en «Bye For Now» –con Rami contando como Jon le convenció a ser cantante de Cigar justamente escuchando esta canción–, la demente «Rifle», o la participación del público al elegir «Angry Days» entre «E Dagger» o «I Must Be Hateful».

No se trataba sólo de jugar a ser veloces, el skate punk es más que eso, y es que la colectividad que reinaba en el Coliseo era confortante. ¿Cómo no sonreír mientras tocaban «Sleep» o «Razor Burn»? Y sí, en la vida tenemos mucho motivos para estar enojados o angustiados. El mismo Joey hizo notar que, si bien la gran mayoría de canciones que escribió con Lagwagon vienen desde un lugar más ligado a la ira, al día de hoy no se siente así. Quizás sea la edad en su caso, así lo hizo saber, pero es que si algo de cierto hay en eso, es que durante el show sólo teníamos motivos para celebrar, para regocijarnos y compartir con el de al lado.

El grupo dijo que este ha sido el mejor show de la gira, y quizás de toda su carrera. Cuesta creerse esas cosas, sin embargo, dentro de la ficción que pueda dar paso la relación parasocial de un concierto, sí se sentía real. ¿Para qué inventar? Si como público uno igual puede notar lo obvio, el concierto fue mucho más intenso que el promedio. Fue más allá en todos los aspectos. Basta con ver lo monumental que fue «May 16», todos cantando como si al día siguiente no hubiese que ir a trabajar o estudiar. Un instante que da muestra de la presencia de Lagwagon en el ADN de su público chileno, algo más profundo que meros gustos, sino que ya es algo más trascendental y cultural.

Y sí, como dijo Cape, fue estúpido demorar casi 10 años en volver. Pero valió la pena. Ojalá no tome tanto tiempo su retorno.