Escrito por Felipe León
En Reino Unido el mundo más subterráneo de la electrónica ha proliferado hasta la actualidad, construyendo una sustancial conexión entre las distintas formas que han alimentado su retórica musical. Desde la agitación eterna de las raves hasta una conjugación más punzante y cerebral, como sucedió con ‘Timeless‘ (1995), el primer larga duración estrenado por uno de sus embajadores: Goldie.
Su nocturna presencia caló hondo en el estado anímico de las ciudades, llevando a cabo un retrato fidedigno de las tantas escuelas que sucedían en aquellos años. Combinación de elementos que elevan la escucha desde un drum & bass atmosférico, con plenas concesiones al jungle, el breakbeat e incluso el soul, donde la complejidad futurista se torna tan misterioso y surrealista como sensual.
La alianza entre Goldie y la vocalista Diane Charlemagne fue crucial, siendo la presencia de esta última el complemento necesario para ahondar en las temáticas emocionales características de ‘Timeless‘. Desarrollo de sensibilidades hipnóticas, en medio del fulminante e incesante aparataje rítmico del álbum, absorbido de vez en cuando por un diseño de ambientes meditativos y melancólicos, acorde a lo que se busca expresar.
Sin dudas este larga duración catapultó la carrera del productor inglés, en parte por la enorme influencia que tendría desde ese instante hasta la fecha. Afro-futurismo que impactaría creativamente las escuelas más propias del garage británico, gracias a temas como «Timeless: I. Inner City Life II. Pressure III. Jah», «Sea of Tears», «Saint Angel«, «A Sense Of Rage (Sensual Vip Mix)», «Angel» o «Kemistry.
