Por Alejandra López Díaz
Saïan Supa Crew, uno de los colectivos más emblemáticos del rap francés, tendrá una merecida celebración por los 25 años de carrera, ahora como Saïan Supa Celebration. La cita es el viernes 5 de septiembre, en el Teatro Coliseo de Santiago, como parte de la celebración de su álbum debut ‘KLR‘.
Conversamos con el proyecto sobre sus recuerdos de Chile, la unión de sus miembros a través del hip hop, y mucho más.
Vinieron a Chile en 2006 y en 2019. ¿Qué se siente volver? Leí en su primera entrevista en 2006 que estaban felices de ser conocidos en un país tan lejano a su hogar, entonces ¿cómo se sienten ahora?
Nos sentimos felices desde 2006. Nos sentimos muy felices de tener la oportunidad de ser apoyados por un público como el chileno, que es realmente increíble. Este es uno de los mejores públicos que hemos visto como Supa Crew. Así que estamos muy contentos, y cuando vinieron en 2019 fue algo increíble, aunque yo no estuve presente vi las fotos y videos, y fue enorme. Por eso vinimos a celebrar estos 25 años de música hip-hop con Saian Supa Crew.
¿Qué significa para ustedes volver a Chile como parte del 25 aniversario de KLR?
No podemos celebrar la música de Saian Supa Crew, la música de KLR, sin nuestro público de aquí, en Chile. Así que no venir no era una opción. Imposible, imposible.
¿Creen que podrían decir lo mismo de otros países en Latinoamérica?
No, esto es especial con Chile desde el principio, casi desde los comienzos de Saian Supa Crew. El primer concierto aquí fue increíble. No estábamos preparados en ese momento, era como: “¿Por qué hay tanta gente por nosotros aquí? ¿Viniendo desde Francia, acá en Chile?”. Quizás había como 8,000 personas frente a nosotros, así que fue como: “¿En serio para nosotros?”. Chile significa algo para nosotros.
¿Cómo diseñaron el concepto de “Saian Supa Celebration”? ¿Qué puede esperar el público chileno de este show especial?
La idea de Saian Supa Celebration empezó a finales de 2023. Fue una idea de Vicelow, que nos llamó en ese momento y nos dijo: “Tenemos que hacer algo para los 25 años de KLR, es imposible no hacer nada, ¿están dispuestos a celebrarlo?”. Yo dije que sí de inmediato y todos dijeron que sí. Faltan dos miembros, pero los cuatro estamos felices de representar nuestra música, felices de estar aquí como amigos también, no solo como colaboradores. Somos amigos que disfrutamos la misma música, el mismo hip-hop. Disfrutamos nuestra música. Disfrutamos muchísimo lo que hemos creado juntos. Así que es normal para nosotros estar aquí y es una verdadera alegría estar juntos 25 años después.
¿Cómo equilibran en el escenario las canciones clásicas de Saian con el trabajo en solitario de cada uno?
Sí, ahora es una mezcla con los grandes éxitos antiguos de Saian Supa Crew y también algunas cosas nuevas de Saian Supa, mezclado con los proyectos en solitario. Ahora hay un espacio para los solos y la idea también es dar un poco de luz a cada miembro de Saian. Es muy importante y para el futuro también lo será.
Siempre han dicho que los shows en vivo son esenciales para la identidad de Saian. ¿Cómo se traduce esa energía hoy, 25 años después?
Sí, 25 años después es la misma, misma energía, pero con más experiencia. El mismo monstruo está en nosotros y quizás ahora tenemos más energía para defender lo que creemos. Somos como Shaolin Monks, ¿sabes? Pero no tan tranquilos en el escenario.
Después de todos estos años, ¿hay alguna canción que de alguna forma les golpee emocionalmente cuando la interpretan en vivo?
Creo que toda esta celebración es emotiva. Todas las canciones que interpretamos en el escenario, todo lo que pasa en el escenario con el público es emotivo. Al final del show siempre es muy emotivo para el público y también para nosotros. Toda esta celebración es emotiva. No es solo una canción, no es solo “Angela” o “La Preuve Par 3” o cualquier otra, es más que eso. Es más que música. Creo que está más allá de nosotros ahora.
En los 90 innovaron con beatboxing, scratching vocal y mezclando idiomas. Con la explosión digital de hoy, ¿qué nuevas herramientas o sonidos podrían resonar con ustedes?
Sí, claro, venimos de un mundo análogo, pero aquí es digital, pero es parte de nuestro mundo. Venimos de una generación que ha visto todos los cambios, así que ahora las herramientas son diferentes. Lo bueno es que las herramientas que tenemos ahora son mucho más poderosas, así que podemos producir más fácil y rápido. Es muy bueno tenerlas y usamos ambos mundos. Es nuestra mentalidad: usar ambos mundos para crear el nuestro.
¿Quieren enviar un mensaje a su público chileno?
En palabras simples: los amamos. Siempre los hemos amado. Gracias por el amor. Gracias por su apoyo, de parte de nosotros: Vicelow, Sir Samuël, Specta, Sly. Haremos arte y música por mucho tiempo. No se ha acabado, no ha terminado aún. Tenemos muchas cosas para el futuro, así que estén atentos. Viene más. Simplemente los amamos. Hip-Hop para toda la vida, Chile para toda la vida, y boom fuego.
