Escrito por Franco Ascui Fuenzalida
Fotos por Andie Borie
Bajo la tenue lluvia capitalina, la cuarta presentación de Green Day en Chile quedará en la memoria de sus acérrimos fanáticos como la más impactante visualmente. Con show de pirotecnia incluido, tres generaciones disfrutaron de un show sólido de parte de los papás del pop punk californiano.
El regreso de la «banda favorita de Dios»
Durante toda su carrera, Green Day se ha mantenido como una de las bandas más trabajadoras y constantes de aquella generación de jóvenes rebeldes que en 1994 acercaron el punk a las masas. Haciéndole honor a su nombre, Green Day vendría siendo como la marihuana del punk rock. La primera droga que pruebas que te deja el gustito a querer seguir probando más y más. En el marco de su gira promocional de “Saviors” (2024), el trío californiano volvió a tierras nacionales para reencontrarse con los miles de inadaptados que han sido acompañados a lo largo de su vida con los éxitos de “Dookie” (1994) y “American Idiot” (2004).
Es cierto que los últimos lanzamientos discográficos de la banda no han marcado el mismo impacto que sus obras maestras. Sentimiento que se ve reflejado en comentarios post concierto que hacen alusión a cómo los singles de “Saviors” (2024) podrían haber sido reemplazados en el setlist por singles noventeros o joyitas del largo catálogo de Green Day. Sin embargo, hay que destacar que el trío nos regaló la presentación de “Haushinka”, canción que fue escrita en 1993 y grabada para “Nimrod” en 1997, que tomó por sorpresa a varios fanáticos experimentados quienes no tenían idea de la canción que estaban escuchando hasta por lo menos llegar al coro. Finalmente, no hay forma de calmar la sed de canciones de una fanaticada tan diversa que ha visto la evolución de Green Day entre géneros como el emo y el power pop.
Green Day como el vino: el regreso de los atemporales padres del pop punk
Las expectativas para un concierto de Green Day siempre son altas. El carisma de su líder, Billie Joe Armstrong, es la base de una propuesta en escena cercana con su público con tintes de show de Broadway. 15 minutos antes de las 9 de la noche, “Bohemian Rhapsody” de Queen sube los decibeles de los amplificadores y marca la antesala de uno de los espectáculos más destacados del mundo del rock n roll. El público canta y moshea como calentamiento antes de que el Drunk Bunny, mascota de la banda, salga a escena para motivar al público con “Blitzkreig Bop” de los Ramones. A las 9 en punto, como si se encendiera un motor, el medley de música de Star Wars, Queen y Joan Jett se mezcla con la ovación de los fanáticos mientras los músicos tomaban su lugar en el escenario.
Billie Joe Armstrong aparece ante el Parque Estadio Nacional que se viene abajo ante su ídolo, el referente que con sus letras le ha entregado a millones de fanáticos un sentido de pertenencia. Los primeros acordes de “American Idiot” desatan la locura en el recinto que corea al pie de la letra el himno anti republicano que a 20 años de su producción sigue sonando fuerte, encontrando sentido en un mundo post pandémico que parece estar amenazado por la extrema derecha.
Lanzando toda la carne a la parrilla, la intensidad no para con las incendiarias “Holiday” y “Know Your Enemy”. En esta última, una joven fan fue llevada al escenario como tradición de los conciertos de Green Day, compartiendo una postal inolvidable y cantando el último coro junto a Billie Joe.
A continuación, la intro de “Boulevard of Broken Dreams” lleva al público en el primer viaje emotivo de la velada. El coro de esta canción, una oda a la desolación y la soledad, con la voz de miles de personas se transforma en un grito de esperanza que llevaba reprimido mucho tiempo. Le sigue “One Eyed Bastard”, uno de los últimos singles pegajosos a los que nos tiene acostumbrado Green Day en la última década, rematando con “Revolution Radio”, single de su disco homónimo que también fue presentado en La Florida 8 años atrás, dando cierre al primer bloque del show.
Bloque noventero
Ya con la mítica guitarra azul llena de stickers en las manos de Billie Joe, “Longview” da inicio al bloque de canciones noventeras de Green Day. Demostrando el oficio que te entrega una carrera de casi 4 décadas, la banda repasa sus clásicos “Welcome To Paradise”, “Hitchin a Ride” y de paso nos regalaron “Haushinka”, una rareza que no se tocaba en vivo desde el lejano año 97.
Como punto aparte, es impactante cómo a lo largo de los años se nota cada vez más la influencia de los Beatles en la música de Green Day. Las segundas voces de Mike Dirnt y Jason White le entregan cuerpo y grosor a las melodías principales de Billie y destacan los hooks de los clásicos noventeros con cambios de acordes simples y al grano. La complicidad del trío con sus músicos de gira eleva las canciones de todas las épocas de la banda como en “St. Jimmy”, “21 Guns” y “Minority”.
Una breve ventana al pasado
Considerando el golpe nostálgico que significó “Haushinka”, antes de “Dilemma” Billie Joe usó la misma progresión de acordes para cantar brevemente “One Of My Lies” del clásico de culto “Kerplunk” (1992). Lo bonito de este momento es que con la misma progresión de acordes Billie contrastó dos momentos distintos de su vida. “One Of My Lies”, por su parte, como reflexión existencialista de veinteañero pateando piedras y “Dilemma” como reflexión adulta del consumo de alcohol y los efectos de este en la cotidianeidad.
Como portavoz de la banda, Billie Joe se rindió en elogios para Chile y presentó a todos los miembros de la “banda favorita de Dios” durante “Minority” para después desatar la locura con el combo de “Basket Case”, “When I Come Around” y “She”, completando así todos los singles de “Dookie” (1994) en una noche. Por si fuera poco, “Wake Me Up When September Ends” cae como una carta de despedida antes del último bloque de canciones, siendo este el momento más emotivo de la jornada.
Otra victoria más de Green Day en Chile
Para terminar con broche de oro, los primeros acordes de «Jesus Of Suburbia» comienzan la épica de Green Day. Una canción que en 9 minutos relata la historia de tantos. La historia de los abandonados, de los menospreciados. Un poema épico que describe la independización de un «hogar roto». La viva expresión de renegarlo todo, incluso tus propios credos en el comienzo de un viaje largo de redención y de sanación.
La conexión de esta canción con la gente es tan profunda que cada letra, cada melodía es cantada por un público extasiado por un show monumental de la banda. De principio a fin, una experiencia explosiva llena de momentos altos y con un sentimiento de complicidad que solo esta banda puede entregar. «Bobby Sox» marca el fin del ruido con un último coro que levantó por última vez a todo el Parque Estadio Nacional en lo que fácilmente puede ser considerado como uno de los cinco mejores shows de todo el año.
«Good Riddance (Time Of Your Life)» nos entrega la despedida de una banda que nunca decepciona. Green Day vive y se mantiene vigente por la actitud que tienen como músicos y como seres humanos. Las verdades que cantan en sus canciones conectan con muchísima gente por su honestidad, por la visceralidad musical de sus canciones. Billie Joe demanda de su público de toda su atención y por 1 hora y 40 minutos cada una de esas personas está inmersa en el universo de Green Day.
El cuarto concierto de Green Day en Chile se sintió fugaz entre las frenéticas y pegajosas canciones de una banda atemporal. Las baladas le rayaron la cancha a la locura a la perfección y el show tuvo un flujo muy orgánico entre todas sus paradas. Momentos espontáneos como el guiño a Ozzy Osbourne y Black Sabbath con el riff de “Iron Man”, la subida al escenario de una fan en “Know Your Enemy”, o la mini improvisación de la banda con el “olé olé olé, Green Day, Green Day” son tan sólo algunos de los grandes momentos que dejó esta gran velada.
Setlist de Green Day en Chile
- American Idiot
- Holiday
- Know Your Enemy
- Boulevard of Broken Dreams
- One Eyed Bastard
- Revolution Radio
- Longview
- Welcome to Paradise
- Hitchin’ a Ride
- Haushinka
- Brain Stew
- St. Jimmy
- Dilemma
- 21 Guns
- Minority
- Basket Case
- When I Come Around
- She
- Wake Me Up When September Ends
- Jesus of Suburbia
- Bobby Sox
- Good Riddance (Time of Your Life)
