Por Teresa Leiva
Quedan pocas semanas para el arribo de Joaquina, cantante que mostrará su música el próximo 14 de mayo en el Teatro Teletón, bajo una serie de conciertos denominada ‘Al romper la burbuja tour 2025′. Aprovechamos la oportunidad de conversar con la artista sobre diversos temas, entre los que destaca su reciente disco, la relación con el público chileno, entre otras cosas.
Primero hablando de tu álbum “Al romper la burbuja”, cuéntame, ¿cómo fue el proceso creativo y qué es lo que esperas que sienta tu público al escucharlo?
Creo que es un álbum muy honesto, muy fotográfico del momento de mi vida en el que lo escribí y simplemente quiero que sea como un viaje por muchas emociones y tal vez muchos momentos específicos de la vida cuando estás transicionando a la adultez y cambiando internamente y externamente.
Tú tienes una conexión con las juventudes al ser también tú tan joven, ¿tienes algún mensaje en particular que le quieras transmitir a ese público con este álbum?
Honestamente, la importancia de ser honesto consigo mismo. Por lo menos a mí me ayuda mucho escribir porque me ayuda a relatar ciertas etapas de mi vida que tal vez no puedo decir en voz alta y ciertas cosas que tal vez no puedo contar en voz alta. No sé si es un mensaje, pero algo que a mí me ayuda un montón escuchar es la importancia de darse el tiempo, darse el espacio y ser honesto consigo mismo.
No es la primera vez que vienes a Chile, ¿cómo es tu relación con el público chileno? ¿Se siente alguna diferencia con el venezolano?, ¿cuál es la reacción que esperas para este 14 de mayo?
Bueno, aquí han sido súper amables conmigo, la verdad me han recibido con mucho cariño y amor y por eso estoy muy emocionada para el show. La última vez que vine tuvimos una especie de encuentro y fue muy divertido, la verdad, el público chileno fue muy divertido conmigo. Y espero algo similar hasta mejor ahora para el 14.
¿A qué te refieres con divertido? ¿Nos puedes desarrollar eso?
Porque siento, por lo que yo vi por lo menos en el encuentro que tuvimos, que la vivieron mucho conmigo, o sea, fue un público muy respetuoso y divertido a la vez, o sea, no tan callado, no tan retraído, cosa que me gustó un montón. Me divierte. Así que espero poder conocer más con un show más largo, más grande, ¿sabes?
¿Nos puedes adelantar un poco lo que va a pasar? Quizás como la línea narrativa del show.
Honestamente, hemos trabajado muy duro para traducir cada una de las canciones al en vivo, a nivel de arreglos, de visuales, de todo, entonces yo simplemente quiero que sea como un viaje a través de mis canciones, a través de este álbum y de todos los conceptos detrás de cada una de las canciones. Eso va a estar súper visible.
Hablando un poco del proceso del álbum, ¿tienes alguna canción en particular que haya significado un desafío o quizás que es más cercana a tu corazón?
Uy, muchas. Yo creo que una que para mí fue un desafío escribir fue una que se llama “El alquimista”, que es el track 7 del álbum, esa para mí sería como la más desafiante a la hora de escribir. Creo que todas tienen un espacio muy cercano a mi corazón.
¿No tienes ninguna favorita o va cambiando con el tiempo?
Va cambiando, pero ahora mis dos favoritas se llaman “Capricho” y “Desahogo”, esas son las que más me gustan.
Hablemos de sueños, ¿cuál sería tu colaboración soñada y tu escenario soñado? Puede ser al corto o a largo plazo.
¿Mi colaboración soñada? Sí, así gigante, gigante, me encantaría hacer algo con Rosalía, apuntándole a las estrellas, sería un sueño gigante, pero apuntando a las estrellas y bueno, mi escenario soñado sería el del estadio en Venezuela.
¿Como cuánta gente cabe ahí?
No estoy segura, creo que como 50.000, pero no estoy muy segura.
¿Me puedes hablar más de tu proceso creativo dentro del álbum? ¿Cómo compusiste las canciones? ¿De dónde vinieron las ideas?
Honestamente, cada canción para mí es como un mundo distinto. Me gusta escribir de cualquier cosa, no tiene que ser una historia personal. Puede ser algo que haya escuchado, que haya leído, o algún concepto que quiera relatar. Creo que cada canción nació de una forma distinta, pero… Sí, cada una nace de conceptos distintos.
¿Primero partes de una composición musical y después vas la letra?
No, van juntos.
Si tuvieras que describir este álbum con referentes, ¿qué referentes dirías que influenciaron el sonido?
J: Yo diría que es un álbum que definitivamente cabe dentro del pop, pero que tiene como una mezcla entre pop, folk, y un poquito de pop rock, porque tengo muchas influencias británicas también y de pop sintético. Por ejemplo, me encantan artistas como Imogen Heap. Una onda de artistas que usan muchas cosas experimentales y sintéticas. También trabajé con un productor inglés para muchas de las canciones de este álbum, entonces creo que tienen un poco esa vibra. Muy Florence and the Machine también, como por ahí. Igual el album tiene un lado mucho más orgánico, como con referencias de folk rock, algo más
¿Qué estás escuchando últimamente?
J: ¿Qué estoy escuchando? Uy, tengo, mira, te voy a mostrar. Porque es que yo no tengo así como una playlist específica, pero tengo como mis liked songs. Literalmente solo me he roto mis liked songs todo el día. Escucho mucho a Ariana Grande, Joni Mitchell. Hay una chica española que se llama Samurai que me encanta. Tengo, no sé, artistas muy icónicos, cantautores clásicos, como no sé, Joni Mitchell, Bob Dylan, Simon & Garfunkel y luego tengo a SZA, tengo a Chappell Roan, Taylor y Noah Kahan
Si le tuvieras que hacer una recomendación a los espectadores del Expectador, ¿cuál sería?
J: ¿Si le estuviera que dar una recomendación?, hay una chica española que es amiga mía, se llama Samurai y hace rock, pero rock de verdad. Me parece que ella es fenomenal. Sí, ella la recomendaría 100%.
Joaquina se presentará el 14 de mayo en Teatro Teletón. Entradas por Eventrid.
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